[罕见现场] 庆本区开通◆ 唱片工業的另一個世界：非法买卖
在国内，除了部分的死忠搖滾樂迷，一般樂迷恐怕都不熟悉 「Bootleg」 這個單字：「Bootleg」 的原意是指「私釀的酒」，後來衍生為「未經授權的出版品」。大部分的Bootleg指的是未經授權的現場錄音，包括由音控錄下或聽眾自行偷帶錄音器材所錄下的錄音。這種情況下產生的Bootleg自然沒有獲得藝人或唱片公司的允許或同意，當然也就沒有所謂的版權。一般而論，會收藏Bootleg的聽眾都是死忠樂迷和狂熱份子；這個族群甚至可說是Bootleg工業的衣食父母，因此搖滾與爵士樂界有些非法廠商計畫性的發行與經營Bootleg，逐漸，這也就演變成唱片工業的另一個黑暗面，大部分的Bootleg 都是見不得光的私下交易，但也有少部分是流通於一般唱片行，試圖魚目混珠。當然，商業行為的Bootleg在世界各國都是非法的，但是不是有嚴格執行取締，得端看各國法令與其面對的態度。事實上，在歐洲的幾個國家，著作權法有著些許的漏洞，一些非法廠商於是也善加利用地在產地打上這幾個國家的字樣。不過，Bootleg並不能跟盜版畫上等號；所謂的「盜版」是將正式的錄音專輯整張拷貝、重新設計封面和印刷，以低價並大量發行獲取暴利，和「Bootleg」一詞的定義有些差距，此外，收藏Bootleg的樂迷也不喜歡用「盜版」這個字眼，他們大多選擇「Live Recording」替代。
參加過現場演出的樂迷應該都能體會其氣氛熱絡與迷人之處，這也是為什麼有些樂迷對Bootleg如此趨之若鶩。美中不足的是，Bootleg的錄音品質是無法預期掌控的；這對於追求完美的古典樂迷是較無法接受的一點。基於上述的理由，除了古典Bootleg幾乎闕如以外，流行樂、搖滾樂、爵士樂都有著固定一批收藏Bootleg的死忠樂迷；甚至，在搖滾樂界還有不少例子是因為 Bootleg的錄音品質極高、音樂太過精彩，而被重新發行。
爵士樂的 Bootleg：
先淺談一下爵士樂的部分：爵士樂的發展已有百年歷史，因故思意，爵士樂的Bootleg要比搖滾樂更早出現。早期的樂迷使用大轉盤 (reel) 偷錄音，但是，大轉盤的體積龐大，不可能輕易偷帶入場，除非是俱樂部老闆自己偷偷錄下。由於實際上的執行不易，早期爵士的Bootleg流傳並不算多，四五零年代以後才比較多，其中最有名的就非 Bill Evans 的 Secret Sessions 莫屬了！雖然Village Vanguard的老闆同意讓這位瘋狂的樂迷 Mike Harris 錄音，但Bill Evans畢竟一直都是跟唱片公司有約在身的藝人，合法性的問題仍舊存在。於是，Mik選擇以非專業的小型錄音設備偷偷進行，這套 Secret Sessions 在幾十年後問世，也讓所有的 Bill Evans 迷雀躍不已，只是，非專業的錄音也為不少樂迷所詬病，魚與熊掌實在難以兼得。
John Coltrane 的 “Live Trane: The European Tours” 也可說是套 Bootleg 合輯，這套7CDs的錄音是由 John Coltrane 的三次歐洲巡迴挑選出，分別是61’、62’、63’年，流傳於樂迷間的寶藏以及在歐洲商業化的非法 bootleg，但它的錄音品質還是偏低、層次不齊，即便如此，它仍補抓了 John Coltrane 最精華與令人撼動的現場演出，歷史意義大於一切。
近年來最有名的一個例子則是在我們台灣發生，很多國內爵士迷大概難以想像這是什麼情況？話說當代前衛爵士巨擘 John Zorn，在1996年帶著他的愛團 Masada 四重奏來台做了四場小型的表演，筆者的一位美籍友人用 DAT 錄下每一場演出，雖說 DAT 的取樣 48000Hz 高於CD的 44100Hz，但非專業錄音有許多的外在因素，例如錄音位置、空間的迴響等，都會導致樂器的平衡不均，錄音品質只能算尚可，這幾場錄音隨後也在爵士 Bootleg 圈中流傳，有人便把它專交給 John Zorn本人，John Zorn 聽過之後當下決定重發，但由於缺乏正確的來源資料，專輯的日期被誤認為1995年，因此專輯名稱就叫 “Masada Live In Taipei 1995”，發行為雙CD版本，據某些 Masada 迷表示這幾場是他們所發行的現場錄音中最精彩的一套專輯，而在樂界中還有許許多多類似的故事。
如果如果對音質不是麼在乎，Bootleg 是個非常迷人的世界，還有一些樂迷只收藏高品質的廣播或音控錄音，這部分有機會再為讀者介紹。
综合转—什么是Bootleg？Bootleg发展简史
买一张随处可见的唱片已经没有什么刺激和新鲜了，但寻找一张私制唱片却是一件快乐的事情，私制唱片至少从某一点上反映出了流行音乐的收藏文化。
Bootleg这个词的原意是“私酿酒”，早在美国厉行禁酒令的年代，私酿的威士忌经常藏在靴筒里避人耳目，故得名。现在，Bootleg这个字的意义已经引申为“未经授权、私自发行的出版品”，特别是指唱片、录音带之类的有声出版品。 （转注：另一种说法 “私制唱片”（Bootlegs）至少已经有30多年的历史了，“Bootlegs”一词原指走私者把走私的物品藏在长筒靴中逃避检查，现在是指专门收集一些从未公开发表的素材，如：现场演出的录音录像、录音棚录音片断、录音小样和广播、电视录音录像节目等制成磁带、唱片、录像带、甚至是VCD和CD－ROM等载体进行交易、传播等称之为Bootlegs。）
Bootleg 和盗版（counterfeit, pirate）是不一样的。盗版或者说“翻版”是指复制正版唱片，以相同的包装和内容伪装成正版，鱼目混珠；Bootleg则专指“未曾发行的录音”，包括demo、试听带、outtake录音间里同一首歌的相异版本、或是录了却没有发行的遗珠和演唱会的实况录音。演唱会录音又可以分成直接从音控台录制的 soundboard tape，和观众席偷录的audience tape。一般来说，前者的音质应当比后者好，但近年许多歌迷改用DAT随身听私下录制演出实况，音质秀异的audience tape愈来愈多，许多录音都不输soundboard tape。
为何有人对Bootleg着迷？
Bootleg往往是珍贵的史料，它们能让歌迷重建专辑的创作现场，或者知名歌曲在面世之前的”半成品”模样。它们的珍贵程度，就像作家手稿之于印刷好的书，不仅能提供聆赏的乐趣，也具有珍贵的研究价值。艺人在创作力旺盛的时期，往往留下许多录好却未发表的遗珠，这些作品也只有透过Bootleg才能重见天日。
Bootleg是非法的吗？
根据日内瓦公约对着作权的认定，买卖Bootleg在大多数国家是非法的行为。在美国，制造、贩卖Bootleg可能招致牢狱之灾，大部份Bootleg CD都是从欧洲进囗的。美国的唱片行会把Bootleg藏在秘密隔间里，仅供熟客挑选。此外，地区性的唱片大展，如Record Fair，有许多个体户会在现场兜售便宜又精彩的货色，是大家买卖、交换Bootleg的好时机。
日本是全世界规模第二大的音乐市场，也是亚洲最大的Bootleg消费国。该国法律虽然认定Bootleg是非法产品，却从未认真取缔过。东京新宿的巷弄里，Bootleg专卖店栉比鳞次，全都开架公开陈列，货色齐全、资讯丰富，是全球乐迷挖宝的圣地，许多赴日演出的欧美艺人都会慕名光顾。日本人对资讯的娴熟掌握，以及竭力穷究的精神，使它成为当今世界Bootleg研究的重镇。
Bootleg是否严重威胁了合法专辑的生存空间？
一般而言，Bootleg的发行量大约是三千到五千张，能卖到一万张以上，就算是非常畅销了。会去购买Bootleg的听众，几乎都是“死忠级”的核心乐迷，有强烈的搜集癖，可以连续聆听十几场大同小异的演唱会实况、研究同一首歌的七八种演绎方式，也毫不厌倦。这种歌迷几乎都会购买该艺人的正式专辑，若没有一定的“死忠”程度，是不会搜集Bootleg的。若说Bootleg“严重威胁”合法专辑的生存空间、害合法专辑卖不好，确实有商榷的余地。
从知识产权的角度来说，Bootleg违反当事人意愿、私自出版贩卖，的确是对艺人的剥削。“死忠歌迷”的说词，并不能完全作为合理化Bootleg的藉口。 然而有些Bootleg的制作和发售都得到该音乐家的默许，比如Enigma等
谁的bootleg被发行最多？谁的bootleg最受欢迎？
据统计，bootleg市场上最受欢迎的艺人，分别是Bob Dylan、Beatles、Rolling Stones、Led Zeppelin和Bruce Springsteen，他们有bootleg界的「五大天王（Big Five）」之称。其中以Bob Dylan的bootleg最多，几乎每个月都有「新作」上市。当然，这并不是说比较新的艺人就不受青睐。Prince、U2、Sonic Youth、Nirvana、Pearl Jam、Oasis、Tori Amos，都是bootleg市场上的热门艺人。大致上，只要艺人的演出实力够坚强、演出的场次够多，就永远不缺锲而不舍搜集bootleg的歌迷。
要怎样才能查到Bootleg的相关信息呢？
最方便、最丰富的资讯，都在网际网络上。有一个专供Bootleg收集者交换情报的新闻讨论群组（newsgroup）：alt.music.Bootlegs，稍微花一些时间逛逛，便能搜集到不少有用的资讯。对于稍具知名度的艺人，许多歌迷都会建立专门的网页，其中往往也有Bootleg的分析和评论等。假如你有心认识他们的Bootleg，甚至打算着手搜集，这些网站绝对要先拜访。试想：当你面对五六百张Rolling Stones的Bootleg 目录，或者上千张的Bob Dylan现场实况录音列表，若没有相当的准备，根本无从下手。要查询这类网站，The Ultimate Band List是个不错的起点。
网络上也有一些提供Bootleg邮购服务的网站，价钱都不便宜（一张CD二十到二十五美金，运费另计），假如你觉得上网络刷信用卡太冒险，最好不要轻易尝试。新闻讨论群组经常有受害人现身说法，叙述自己被骗的经验。除非你有相当的把握，不要随便把辛苦赚来的钱送到素昧平生的Bootleg dealer手上。毕竟这些网站都不是什么登记有案的公司，一旦出了问题，是不会有人救你的。
Bootleg发展简史
大致上，Bootleg主要是以下面这几种格式在流传的：
——LP（传统黑胶唱片）
是的，这个世界上曾经有过“听音乐不用CD”的时代。从1969年摇滚史上第一张Bootleg“Great White Wonder”问世以来，一直到1980年代末期，LP都是Bootleg的主流。
1970年代初的Bootleg都是用“手工业”的方式生产的。弄到母带的人偷偷把它拿到压片工厂去压成唱片，一次做个五六百张，然后自己刻个橡皮图章在纯白的封套上盖印，唱片中央那片贴纸也经常是一片空白。后来又出现贴一张影印纸当封面的方式，要等到1970年代中晚期，Bootleg的发行量渐渐增加，真正“专业级”的Bootleg封面设计才蔚为主流。如今那些早期用橡皮图章凑合的“克难”版本，都成了行家眼中的珍品。
现在市面上依旧可以找到不少LP版本的Bootleg，不过多半是上了年纪的二手货，最好先搞清楚唱片的状况再买。
——CD“雷射唱片”
1980年代末期CD全面问世不久，Bootleg工业也同时经历了一番从LP转换到CD的革命。在CD刚刚普及的年代，Beatles的Bootleg “Ultra Rare Trax”有许多歌曲的音质甚至比EMI正式发行的CD还要优秀，在搜集者之间造成极大的震撼，连Rolling Stone杂志都特别专文报导CD对Bootleg市场造成的冲击。经过十余年的发展，CD已经成为一般人最”正常”的选择，目前几乎所有在市面上贩售的Bootleg都是CD的形式。
——Casette Tape“传统录音带”
许多演唱会实况是由歌迷自己偷偷录制的，这类的录音未必会被“有规模”的Bootlegger“制作Bootleg的人”拿去大量发行，而是经由私下转拷的方式，在同好间流传。这样的好处是成本低廉、又能搜集到许多没有LP或CD版本的Bootleg。对那些耗费精力搜集某个艺人“所有”演唱会实况的疯子来说，和同好交换卡带往往是最好的选择。
“以物易物”的交换方式也让歌迷可以摆脱Bootlegger的高价剥削∶拥有CD或母带的人通常愿意用拷贝交换自己没有的录音，假如你是新手，没有东西可以交换，也不要紧。通常的“行规”是五卷空白带换一卷Bootleg拷贝，有经验的人都会指明Maxell的空白带，据说品质最好。
不过，传统式录音带有一个难以克服的弱点∶音质不够好。幸好科技是不断在进步的，于是我们还有更多的选择……
——DAT“数位式录音带”
1990年代初，DAT的问世又在Bootleg搜集圈中掀起革命。Sony推出的迷你DAT录音机不但重量轻，录音效果更比传统随身听好上许多倍，顿时成为歌迷夹带到演唱会现场的新宠。只要搭配正确的麦克风，用这种机器录制的Bootleg甚至可能比音控台的音源还要精良。
DAT不仅成为近年无数Bootleg CD的母带，也成为新的搜集对象，因为它在理论上可以经历无数次转录而不失真。
不过，CD烧录机的问世，又把DAT的光芒抢去不少。
——CD-R“可读写光碟”
CD刻录机的价钱比DAT录音机便宜，而且还有一个额外的好处∶刻出来的CD用任何CD唱盘都能聆听，不必再添购额外的设备。对没兴趣自己偷录演唱会Bootleg，或者压根儿没有这种机会的乐迷来说，“自己刻CD”可能会是比DAT更合适的选择。
CD-R从1997年开始成为Bootleg搜集者的新宠，网际网络上甚至出现了专门制作、贩卖CD-R的厂牌，价格比“正规”的CD便宜一半。许多自己制作CD-R的同好，在网际网络上集结、互相支援，标榜非营利、纯兴趣，“只换不卖”的组织也愈来愈多。这个新兴的趋势，很可能会在世纪末替Bootleg工业带来根本的影响。（BY马世方）
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