黄家驹带领Beyond乐队去日本发展的原因(图文)
在香港没有乐坛，只有娱乐圈这就是黄家驹带领BEYOND远赴日本的原因。
让我们惊讶的是在我们中国所流行的这些好歌曲怎么日本人也在唱，包括邓丽君、张学 友等等。开始的时候，我还问别人，日本人真没出息，居然唱我们中国人的歌。但是后来，我明白，不是人家唱我们的，是我们翻唱别人的，让我感到很郁闷，时间长了，懂的也就慢慢的多了起来。
当年李克勤的一首《红日》红遍了大江南北，但是又有谁会知道日本的大事MAN乐队主唱立川俊之写的《それが大事》，他认为变
变名字人家就以为此歌他就是原唱，也确实如此，现在你走在大街上问问别人《红日》是谁唱的，10个人会有11个人告诉你，李克
勤。其他的翻唱真的好多好多。我们以为《每天爱你多一些》是中国的歌，以为《飘雪》是中国音乐人的杰作，也以为《我只在乎
你》的美妙旋律而感叹中国音乐人士的天才。于是我们就会以为，中国乐坛真的可以和日本韩国，甚至欧美平起平坐了。其
实事实上呢？任贤齐，一曲《伤心太平洋》打动了无数少男少女。那个大言不惭的小虫居然说，《伤心太平洋》是他的杰作呢。不知中
岛美雪听到后会有什么感想了。当然，你可以随便说某某歌就是你的原创，中岛美雪那样的巨星，又远在日本，自然不来和你计较，或
者，她也会为中国人写点歌，比如《漫步人生路》就是她的《ひとり上手》，然而人家邓丽君却很是谦虚，依然写作曲是中岛美雪，却
没有写是自己，不像小虫，拿了中岛的《幸せ.》来变成了《伤心太平洋》却依然脸不红心不跳。在我看来，这和抢劫没什么两样，玉
置浩二自然也不会因为自己的《行かないで》被张学友唱成《李香兰》而跑来中国跟你作对。
看来我们真的可以放心地把人家东西拿来了，放心地繁荣国内乐坛了。还有，日本还有很多国内人人会唱的好歌，比如《最後の雨》、《恋人も濡れる街角》、《世界に一っだけの 花》等等，国内音乐人不如也拿来翻一下试试看，说不定你就会唱的比中西保志、中村雅俊及木村拓栽这些在我们中国眼里不算什么的歌手唱的好，呵呵，我们想象不到的翻唱好多好多，我就不再提了，
罗大佑曾经写过一篇《家驹为什么会死》，全文于下：
人死了，是谁害死家驹？冲动之后，骂骂日本人骂骂记者是可以理解的。日本人没有害死家驹，上电视是需要的，但不幸出了意外。我要问的是，为什么家驹会死在日本，而不是死在香港。很简单，因为家驹觉得在香港搞音乐没有什么前途，所以转往日本发展。家驹及Beyond一直坚持一点，就是创作自己的音乐，很不幸的是，香港乐坛是一个及其不尊重音乐的地方！日本是一个及其尊重原创音乐的市场，排行榜一百名内，原创音乐超过90％以上。在日本改编歌曲或抄歌，是乐坛及社会最看不起的一种行为。但是Beyond坚持原创，因为他们知道这不只是自己风格的问题，更是一个尊严问题。Beyond肯定无法生存，因为做原创音乐，起码要消耗乐队一半以上的时间和精力，而别人只要抄抄歌，张张嘴就行。在这种完全不公平的竞争之下，Beyond如何在香港生存?
言归正题，我不得不向中国极其少数真正的音乐人肃然起敬，首指Beyond乐队黄家驹。日本的音乐在我真正了解了以后就是一个字，好！当年家驹为什么要带领Beyond远赴日本，这就是原因，但是可喜的是家驹没有唱别人的东西，也没有刻意去模仿人家什么，坚持自己的原创，只是去吸引一下日本的乐坛，来挽救国内乐坛的垃圾现象 ·····
Funky（日本音乐人）说过：觉得Beyond有香港人真正属中文歌曲的声音；我曾经写过，我觉得是香港乐坛害死家驹，若果香港乐坛尊重原创，Beyond就不会去日本。
对于香港乐坛，家驹曾经很愤怒地说过一句话：香港没有乐坛，只有娱乐圈。而家驹逝世后，罗大佑也曾经说过一句话：香港没有真正的音乐人，除了黄家驹。这两句话遥相呼应，说明了家驹对音乐的态度与贡献。
当驹迷们在网上说到家驹的原创精神时，有人这样回答，我管你是原创还是改编，只要有好歌给我听就行，外国有好音乐，歌星翻唱过来给我们听，这不是好事吗？其实，将外国好歌改编过来唱，确实也有其道理，无可厚非。但是，这要有个度。如果一个地方沦落到没有自己原创的音乐，完全靠改编来支撑乐坛时，沦落到音乐奖项全都发给翻唱的歌星时，沦落到对本土的原创音乐丝毫不加重视，并且给予打击时，那是一件多么悲哀的事。试想，当外国人谈论到某地的音乐时，说他们全都是翻唱别人的歌，完全没有属于自己的声音时，试问，他们口中的语气、脸上的表情是嘲讽，还是赞扬？如果世界上人人都像某地那样只知道翻唱，个个你翻我我翻你，那这个世界的音乐就完蛋了，就再也没有新音乐了。而家驹的音乐生涯，就是在呼吁香港的明星们不要老是翻唱，要多创作自己的音乐，不要老是去参加派对什么的浪费时间，要多花时间做好自己的音乐。就是在以身作则，用自己创作的音乐来向大家证明，原创的音乐也照样能上榜能拿奖，香港也能有很多属于本土的原创音乐。
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